wtorek, 29 grudnia 2009

Sylwester w PowiĘkszeniu ! ! !



start o 21.
bilety:
100,- bez rezerwacji stolika (bilety z rezerwacją stolika - wyprzedane)
przedsprzedaż- w Powiększeniu

zagrają:
Main (dolna sala) - Burn Reynolds (Soul Service), m Bunio s Hitmaker (Dick4Dick)
muzyka: funk, disco, 80', piosenki

Chill out (na górze) - Grajek Krawiec (Retroakcja, aFrykasy)
muzyka: ju jazz, broken beats, classics

Afterparty - Mikołaj Menes (minicroMUSIC, No. Tek, Funfte Strasse), Emilio(MinimalFood, FractalCrew, Funfte Strasse)
muzyka: minimal, deep-house, techhouse

Wizualizacje Vj FX


w cenie: szwedzki stół wschodnio-europejski:
- Barsz ukraiński (bez mięsa) + paluszki
- czenaki (jak boef strogonow)
- sałatki: (śledziowa, pieczarkowa, marchewka po koreańsku, krabowa, makreli, jajeczna)
- pasty (jajeczna, z makreli)
- ptysie z farszem (szpinak, mięso)
- owoce/snacki

po godz. 5. (after) wejście 10,-

info:
powiekszenie@gmail.com
klubpowiekszenie.blogspot.com

niedziela, 27 grudnia 2009

Studio Teatralne Koło przedstawia: TAKSOWKA. już dziś! i we wtorek - g 20.00


28, 29. 12. 2009
Studio Teatralne Koło przedstawia:
spektakl TAKSOWKA
g 20.00
Powiększenie

bilety: 15 pln (przedsprzedaż w Powiększeniu,
rezerwację: 500 599 666
lub rezerwacja@studiokolo.com)


W Wigilię Bożego Narodzenia każdy dokądś zmierza... Szczególnie w takim mieście jak Warszawa, pełnym pośpiechu, z aspiracjami europejskiej stolicy, jednak podszytą wariactwem i niepokojem. Kogo spotkasz na ulicy? Czy to jego prawdziwa twarz? Z pozoru zwykli ludzie, ale każdy z nich ma niepowtarzalne wnętrze i ciekawe historie. Ich rysy twarzy, niby tak do siebie podobne. Pasażerowie warszawskiej taksówki – tutejsi i przyjezdni. W lusterku kierowcy odbija się żywy obraz miasta. W tle samotny DJ prowadzi audycję w radiu. Czy zadzwonisz do niego w ten dzień? Jego amerykańska muzyka i monolog towarzyszy Ci przez cały ten wieczór, gdy jedziesz taksówką do rodziny, przyjaciół, do kochanka, do pustego domu, gdziekolwiek...

www.studiokolo.com/

sobota, 26 grudnia 2009

26.12. sobota // Envee vs. Krawiec


godz. 22:00, 10pln

Envee i Grajek Krawiec zapraszają na imprezowy kogel-mogel.
Panowie zaprezentują sporo nietuzinkowych utworów.
Repertuar od tanga przez taneczny jazz, broken beat'y, remixy
odkurzonych melodii, do boogaloo, ju ju i afrobeat'u.
Podczas imprezy vj'e Cuki, PokerFace i Sadam z kolektywu
Materiał Genetyczny zaprezentują mieszankę wizualną.
Serdecznie zapraszamy do Powiększenia!

wtorek, 22 grudnia 2009

Klub Filmowy Powiększenie: Miasto gniewu/Crash, reż. Paul Haggis - DZIŚ DZIŚ g 19.00

















22.12
Miasto gniewu/Crash, reż. Paul Haggis, USA/Niemcy 2004, 112’. Występują m.in.: Sandra Bullock, Matt Dillon, Thandie Newton, Ryan Phillipe.
g 19.00
wstęp wolny

wstęp i poprowadzenie dyskusji: Albert Jawłowski z Instytutu Stosowanych Nauk Społecznych UW.

Miasto gniewu/Crash, reż. Paul Haggis, USA/Niemcy 2004, 112’.
Występują m.in.: Sandra Bullock, Matt Dillon, Thandie Newton, Ryan Phillipe.
Film nagrodzony m.in. Oscarem dla najlepszego filmu roku.

Los Angeles, kilka dni przed Bożym Narodzeniem. Na poboczu drogi znalezione zostaje ciało brutalnie zamordowanego człowieka. W tym momencie akcja filmu cofa się o 24 godziny, losy kilkorga nieznajomych sobie ludzi splatają się ze sobą. Paul Haggis przedstawił okrutną, poruszającą opowieść o ludziach z różnych klas i o odmiennych kolorach skóry, którzy mieszkają w jednym mieście, nie potrafią się jednak porozumieć. Upokarzają się i obwiniają wzajemnie o własne klęski i niepowodzenia.

Klub Filmowy Powiększenie, rozpoczynający działalność w klubie Powiększenie, otwieramy głównie dla młodych widzów: licealistów i studentów, ale też dla dotychczasowych bywalców klubu i nowych odbiorców. Chcemy, by spotkania Klubu inspirowały do żywej debaty na temat problemów współczesności i wartości ważnych w dzisiejszej rzeczywistości – stąd hasło „Dekalog dziś”.

„Dekalog dziś” I: Przetrwać w mieście

Miasto jest jedną z najbardziej „filmowych” scenerii, a w wielu dziełach funkcjonuje nie tylko jako tło wydarzeń, lecz swoiste środowisko wywołujące określone postawy, szczególny rodzaj znaczącej przestrzeni, a nawet metafora całej współczesności, prowokując do pytań dotyczących takich problemów jak przemoc, anonimowość, zanik więzi wspólnotowych i pojawianie się więzi nowych, przemiany stylów i form komunikowania się.

Proponujemy zatem cykl filmów, które charakteryzują się istotnymi wartościami artystycznymi, a jednocześnie przedstawiają przestrzeń miasta jako przestrzeń codziennych wyborów etycznych i relacji społecznych.

Projekcje filmów będą poprzedzone krótkim wstępem, a po seansie zapraszamy wszystkich do dyskusji na temat wartości i postaw przedstawionych w filmie.
Wstęp wolny. Start: godzina 19.

Wydarzenie zrealizowano dzięki wsparciu Urzędu Miasta St. Warszawy

środa, 16 grudnia 2009

19.12 sobota // Break Da Funk i Goście !


godz. 22:00, bilety 10,-

Wysłannicy księstwa bitu i szalonych melodii, wojownicy stalowych kół - Break Da Funk - wraz z grupą nieokiełznanych pogromców pięciolinii, panów klucza wiolinowego mają zaszczyt przedstawić winylowy twór dźwiękowy "Tajniak" - zapis ucieczki przed stróżami prawa. "Tajniak" będący połączeniem technik samplingowych z żywymi instrumentami utrzymany jest w funkowo-breakowej stylistyce.

W nagraniu utworu uczestniczyli:
- Kuba Galiński - klawisze, voice fx;
- Staszek Wróbel - bas
- Suhy vel Sushkin - trąbka

Strona B to funky-disco-break "No No No", na którym swe dźwięki dodatkowo zagrali:
- Mysza aka Mouse - bas
- Artur Boo-Boo Twarowski - gitara
- Kuba Galiński - klawisze
- Jarek Kulik - kongi

19 grudnia w klubie Powiększenie odbędzie się premiera tego wydawnictwa. Na imprezie zagrają:
DJ Spike, Ojciec Karol, DJ Benito oraz Manolo (kongi), Kuba Galiński (klawisze), Staszek Wróbel (Bas), Boo Boo (gitara),
MC Sean Palmer (wokal), a także reprezentanci Funky Mamas & Papas: DJ Groh i DJ Fil.
Break Da Funk to kolektyw wspierających szeroko rozumianą muzykę funky breaks. To didzeje, producenci, muzycy, malarze graffiti, b boye... Break Da Funk prowadzi cotygodniową audycje w Radiu Kampus 97,1 FM oraz organizuje cyklu imprez, w których wzięło udział kilkudziesięciu artystów z kraju i zagranicy.
Funky Mama & Papas to label promujący dobrze wibrującą muzykę wydawaną w limitowanych winylowych seriach. W wytwórni wydają m.in. Papa Zura, Przaśnik, Zamali czy Sonar Soul. "Tajniak" ukaże się z numerem 007!

Muzyki BDF oraz FMAP można posłuchać na:
www.breakdafunk.pl
www.myspace.com/breakdafunkpl
www.myspace.com/funkymamasandpapas
BDF "Tajniak" release party. Funky Mamas & Papas 007!

Patroni medialni:
RADIO KAMPUS 97.1 FM, AKTIVIST, BREAK.PL

18.12 piątek // Śmierć Disko Sound(s)



godz.22:00, bilety 10,-

Śmierć Disko Sound(s) po raz kolejny rozpalą parkiet Powiększenia!
Lubelski kolektyw przybędzie z potężną dawką tanecznej energii dla
ludzi o otwartych głowach i silnych nogach.
Śmierć Disko Sound(s) w swoich setach wydobywają to co najbardziej
taneczne w muzyce alternatywnej od końca lat 70 do dziś,
czerpiąc głównie z nurtów postpunk, new wave, no wave, electro i
dance-punk, lecz nie zdziwcie się gdy czasem rozbrzmi jakieś country, hip-hop lub calipso.
W Lublinie pojawiaja się regularnie przy okazji cyklu live act / dead act.
Rozgrzewali publiczność przed występami Dick4Dick oraz kręcili
after-party po koncertach m.in. Mikrowafli, Skinny Patrini, Organizmu, Bruno Schulz, Bajzla, Hotelu Kosmos, The Complainer & The Complainers.
Rezydenci legendarnego squotu Tektura.
Swoim setem wsparcia udzieli im znany artysta ukrywający się tym razempod postacią Okrutnego Cesarza i Legionów.
http://www.myspace.com/smiercdiskosoundsystem

wtorek, 15 grudnia 2009

17.12 czwartek // BlowUp! dj Sqbass



po slamie, wstęp wolny

Sqbass to wokalista, gitarzysta i dj. Grał w większości dobrych klubów w Polsce,na festiwalach takich jak Heineken Open'er,Coke Festival,Orange WarsawFestival,Wianki,Creamfields, występował również w Londynie, w Włoszech, Francji,Czechach. Współpracował miedzy innymi z takimi artystami jak Smolik,Fisz Emade.
W Powiększeniu zaprezentuje mieszankę liquid drum&bass i broken beats.

poniedziałek, 14 grudnia 2009

ChANUKA PARTY w Powiększeniu! .. wt 15.12 g 20.00


CHANUKA PARTY
Start: 20.00
Wjazd: 20zł (członkowie GWŻ i ŻOOM - 15zł).












We wtorek o 20.00 Gmina Żydowska w Warszawie i ŻOOM zapraszają wszystkich na chanukowe party. Będziemy zapalać V świeczkę chanukową, testować tradycyjne pączki, placki i inne smakołyki, a przede wszystkim balować! W programie przewidzieliśmy też mini koncert muzyki żydowskiej i loterię.

Więcej informacji: kultura@jewish.org.pl

KLUB FILMOWY POWIĘKSZENIE ZAPRASZA: Nashville, reż Robert Altman. KINO.LAB dziś g 19.00


UWAGA: tym razem projekcja odbędzie się w KINO.LAB









(CSW Zamek Ujazdowski) dziś o g 19


KLUB FILMOWY POWIĘKSZENIE ZAPRASZA: Nashville
USA 1975
Reż. Robert Altman
14.12
KINO.LAB
CSW Zamek Ujazdowski
Jazdów 2
Wstęp wolny.
g 19.00


Arcydzieło stworzone przez Roberta Altmana. Przenikliwe spojrzenie na amerykańskie społeczeństwo, w którym musi być zachowana gra pozorów.

Akcja filmu rozgrywa się w kilku sekwencjach z udziałem 24 pierwszoplanowych postaci. Na obchody 200-lecia Nashville przyjeżdżają zarówno bezrobotna śpiewaczka Barbara Jean, starzejący się gwiazdor muzyki country Heaven Hamilton, jak i kandydat na prezydenta John Triplette. Wszyscy spotykaja się podczas wielkiego przyjęcia urządzanego z okazji kampanii wyborczej, na którym nagle młody człowiek strzela do śpiewaka. Zanim tłum wdapa w panike, artysta intonuje pieśń i wszystko wraca do normy, zgodnie z maksymą - "The show must go on"...

http://www.kinolab.art.pl/film.php?id=2933

ZAGROŻONE GATUNKI w POWIĘKSZENIU odc. 10 235 - dziś g 20.00



Teatr Improwizowany Klancyk
14.12
g 20.00
wstęp 10 pln

Czy major Ramirez przyzna się do zrobienia telepatycznej skrobanki siostrze Chico!?
Tak jest, przed nami kolejny odcinek romantycznej epopei lodu.



A TAK NAPRAWDĘ TO OSTATNI KLANCYK! W TYM ROKU

A tak naprawdę to spektakl złożony z długich improwizowanych scen wymyślalnych na żywo na podstawie sugestii publiczności (takich jak "piernik", "renifer", "pastorałka" i "śnieżynka"). Szóstka wesołych elfów już sprawdza listę grzecznych i niegrzecznych widzów. Dla jednych będą ciekawe konstrukcyjnie fabuły z charakterystycznymi postaciami na temat zagrożonych wartości i w konkretnej filmowo-teatralnej konwencji. Dla tych drugich będą improwizowane piosenki.

Ho, ho, ho! Kto by nie chciał znaleźć przypinki od Klancyka! pod choinką!

Uwaga, straszna prywata:

Dla wszystkich wiernych fanów odpowiem na pewne nurtujące was od dawna pytanie, które nadsyłacie w mailach, zatem: Nie, ludzie na publiczności nie są podstawieni! I tak, Bartek i Maciek są parą! (sorry dziewczyny, nic z tego) Michał z Błażejem lubiąsobie pofikać, ale chyba nic z tego nie będzie bo ich czoła za łatwo się ze sobą zlepiają. Magda przebiera się za psa również w samotności a Krzysztof nie jest spokrewniony z Christopherem Reevem wykonawcą głównej roli w filmie Superman 1978 roku.

http://www.klancyk.art.pl

sobota, 12 grudnia 2009

13.12 niedziela / ONLY HOPE - ERASE YOUR LIMITS / WATCH DOCS


godz. 20:00

Zapraszamy na pokazy krótkich filmów dokumentalnych zrealizowanych w ramach idei ONLY HOPE - ERASE YOUR LIMITS. Pokazom towarzyszyć będzie klimatyczna muzyka brazylijska i latynoamerykańska grana przez DJ Edgara Gomeza. W programie także spotkanie z autorem - Pedro Paiva z Portugalii. Pedro jest współtwórcą inicjatywy ONLY HOPE powstałej podczas wolontariatu w domu dziecka w Brazylii.

ONLY HOPE jest koncepcją łączenia ludzi w wielu krajów całego świata wokół idei promowania pomocy potrzebującym przez podróże i przygodę. Jest to projekt łączący doświadczenia podróżnicze, sztukę, nowe technologie, świadomość przyrodniczą oraz zaangażowanie społeczne. Nie jest to żadna organizacja, ani celem projektu nie jest bezpośrednio pozyskiwanie funduszy. Misja to przede wszystkim promocja projektów
społecznych. Korzystając ze społeczności internetowych i prostych technologii prezentowane są krótkie filmy o niesamowitych wyprawach realizowanych w konkretnej idei społecznej

/www.facebook.com/group.php?gid=141954823764


Spotkanie jest częścią ONLY HOPE European Tour. Pedro Paiva będzie pokazywał krótkie filmiki nakręcone w Brazylii o zdobywaniu szczytu Congonha, opowiadał o tym niesamowitym kraju, pracy w domu dziecka i wielu innych przygodach, no i przede wszystkim o idei ONLY HOPE.*

czwartek, 10 grudnia 2009

12.12 sobota - Festiwal "PROJEKT szabloNOWY "


http://projektszablonowy.blogspot.com/
do 22.00 free, później 10 pln

część 1 WARSZTATY
ul Mokotowska 55 m 50 , Stowarzyszenia Inicjatyw Twórczych Ę

- godz 12-15 " Papier, Pomysł, Nożyczki" -szkolenie z doświadczoną krawcowa , która pokaże jak "działa" wykrój- jak czytać oznaczenia, jak modelować w 3d, jak przenieść na materiał, wyciąć, złozyć i zszyć...
Podczas warsztatów uczestnicy będą mogli sami wykonać prostą czapkę
pilotkę z wykroju (zszywana ręcznie).
- godz 12-15 "Maszyna- instrukcja obsługi" - warsztaty z ekspertem od maszyn do szycia. Uczestnicy nauczą się jak przygotować maszynę do pracy, wykonywać
proste przeszycia.

część 2 DYSKUSJA/ WYSTAWA/ KONCERT - klub Powiększenie, ul.Nowy Świat 27
godz 18 .00 DYSKUSJE:

"Moda wraca?"
Dlaczego moda wraca ? Co w modzie wraca a co się dewalułuje ?
Kto lubi Vintage ? Barbara HOFF, TADEUSZ ROLKE, ANNA PEŁKA

"Back to the Future"
Jak twórczo czerpać z retro estetyki projektując współczesnie ? Z czym łączyć Vintage?
Przykłady twórczego i odtwóczego traktowania konwencji z minioych dekad.

Green Establishment, Barbara Czyżewska
Szafa : Cloudemine, Surowce wtórne, A&E
Antykwariat : Pan Tu Nie Stał

godz 21.00 POKAZ

Prezentacja ubrań powstałych podczas miesięcznych warsztatów - współczesne interpretacje retro wykrojów z komentarzami twórców. Kazdy z uczestników warsztatów miał zadanie stworzenia własnego ubrania obiektu, którego punktem wyjścia był oryginalny stary gazetowy wykrój ( samodzielnie wybrany).
Autorzy dobierając materiał, dodatki, opracowujęc niekonwencjonalne
rozwiazania stworzyli własną wersję retro mody, z którą się identfikują.
Pokaz to prezentacja powstałej kolekcji. Każdy autor opowiada historię powstania swojego ubrania-obiektu.

godz. 22.30 KONCERT 60 minut projekt feat. Bunio (dick4dick)

po koncercie impreza,
dje:
Sklep z Miesem
Burn Reynolds
m.Bunio.s Hitamaker

Sklep z Miesem
Z miłości do starych dobrych kawałków rapowych, trzech kumpli spotyka
się po godzinach i grają dla Was.
przygaszone światło, bez nadęcia i tłusty bit, wszytko po to, abys
poczul się jak za dawnych lat kiedy jako małolat polowałeś na te kawałki na MTV.
Totalnie lata 80-te i 90-te
na gramofonach:
FRANEK, TARAS, SZYMON

BUNIO zagra i zatanczy nieprzystające do siebie gatunki
muzyczne (disco, elektro, disco- punk, country, indie-pop i inne),
okraszając je bezwstydnie wokalizami i dogrywkami instrumentalnymi.Lata 70'

BURN REYNOLDS z ekipy Soul Service żonglować będzie funkiem.

11.12 piątek - aFrykasy - Druh Sławek, Grajek Krawiec, Wojtek Sobura



afrobeat, funk, hipp hop, reggae
godz. 22:00, wstęp 10,-

DRUH SŁAWEK to kultowa postać kultury Hip-Hop w Polsce. Przez blisko 10 lat prowadził w Rozgłośni Harcerskiej RHKontakt pozniejszej Radiostacji audycję "Raptime", poprzez którą zaznajomił z dobrym Hip-Hop'em tysiące słuchaczy i zainspirował wielu rodzimych artystów do rozpoczęcia działalności. Trudno znaleźć liczący się Hip-Hop'owy zespół, który nie byłby kiedyś jego gościem. Będąc posiadaczem niezmierzonej wiedzy o muzyce i gigantycznej kolekcji płyt z szeroko pojętą "Czarną Muzyką", Druh Sławek jest w stanie przygotować selekcję nagrań, o jakiej inni mogą tylko pomarzyć.
Jego imprezy stanowią "przedłużenie" audycji radiowych - Można na nich usłyszeć wszystko, co ma dobry, porywający do tańca groove, w szczególności zaś rzeczy mało znane i niegrane przez praktycznie nikogo innego w Polsce: Go-Go (wywodzącą się z Waszyngtonu najlepszą współczesną muzykę taneczną), Funk, Afrobeat, Oldschoolowy i
niekomercyjny Hip-Hop.

WOJTEK SOBURA (perkusja/obiekty)- Jest absolwentem "Bednarskiej" tzn. warszawskiej Szkoły Muzycznej II stopnia na wydziale jazzu, w klasie prof K. Jonkisza. W czasie nauki na Bednarskiej miał przyjemność pracować z wieloma postaciami polskiej sceny jazzowej, m.in z Piotrem Rodowiczem, Marcinem Małeckim. Współtworzył zespół Baterie, z którym występuje do dziś. Współpracował także z uznanym free-jazzowym saksofonistą Assifem Tsaharem (USA), Występował także z postaciami polskiej sceny pop, takimi jak Andrzej Piasek Piaseczny oraz z Ania Dąbrowska. Obecnie jest znaną postacią warszawskiej sceny alternatywnej i awangardowej. Koncertuje i nagrywa m.in. z zespołami Cinq G (dancehall, ragga), Vienio i Pele (hip-hop), oraz ze skandalizującym zespołem Z-Boże (psychocountry). Razem z Dominikiem Trębskim współtworzy też elektroniczno-ambientowy projekt Elektrownia.

GRAJEK KRAWIEC gospodarz wydarzenia, trwale związany z klubem Powiększenie,
www.groove.pl www.encepence.org

środa, 9 grudnia 2009

Leningrad – Man Who Sings / Leningrad – człowiek, który śpiewa. DZIŚ! Pokaz Filmu w ramach WATCH DOCS FESTIWAL 2009


Leningrad – Man Who Sings / Leningrad – człowiek, który śpiewa,
reż. Peter Rippl, Ros. / Niem. 2008, 88’
PO FILMIE after party!!!! DJ Katiusha.

Sznurow i jego drużyna - fenomen najsłynniejszego rosyjskiego zespołu ostatniej dekady.
Naładowany energią dokument Petera Rippla przedstawia fenomen najsłynniejszego rosyjskiego zespołu rockowego ostatnich lat. Nieistniejący już niestety „Leningrad” pod wodzą charyzmatycznego i nieobliczalnego Siergieja Sznurowa wziął szturmem sale koncertowe i kluby połowy Europy, zyskując reputację „muzycznego koktajlu mołotowa”. Bezkompromisowe podejście do muzyki, własnej popularności i rosyjskiej rzeczywistości przysporzyło Sznurowi oraz jego komandzie ogromnej rzeszy fanów – także w Polsce. Film w dużej mierze składa się z materiałów nakręconych podczas różnych koncertów zespołu, który podczas niektórych występów rozrasta się do kilkunastoosobowego big-bandu. Ale „Człowiek, który śpiewa” to coś więcej niż rejestracja koncertowych wybryków Sznurowa i jego kolegów. Dzięki wypowiedziom fanów zespołu, jego przeciwników, przedstawicieli show biznesu i artystów, film Rippla daje również pewne pojęcie o tym, jak zmieniała się rosyjska rzeczywistość na przestrzeni ostatnich dziesięciu lat.

PO FILMIE after party!!!!
dj Katiusha - niepoprawna rusofilka o duszy matrioszki. Kocha wszystko co tylko zaspiewane jest po rosyjsku od popsy po punk rock. Razem z dj'em Picunda 84 (SGRB) prowadziła Ruskoje Party w Aurorze. W jej setach można usłyszeć Zemfirę, Leningrad, Technologię, czy Ałłę Pugaczową. Na codzień basistka mass kotek.

NOCNY AUTOBUS (Kwartludium i Cókierek ) i HOW HOW - koncert w ramach Re: wizje 09


10.11
NOCNY AUTOBUS (Kwartludium i Cókierek ) i HOW HOW
Koncert w ramach Re:wizje 09
g 20
Wstęp wolny

Eksperyment wymyślony przez Michała Górczyńskiego – klarnecistę zespołu Kwartludium. Eksperyment - bowiem próby do projektu nie odbywały się z dyrygentem, a z… reżyserem teatralnym. Koncert inspirowany jest tekstem napisanym dla teatru przez Michała Walczaka. Nocny autobus to historia, której bohaterami są mężczyzna i kobieta; spotykają się ni to na jawie ni we śnie - rzecz dzieje się na przystanku, w autobusie….

Koncert Kwartludium to muzyczna interpretacja tego tekstu, swoiste przełożenie dramaturgii na muzykę. Całość dopełniają wizualizacje Cókierka, który w sposób abstrakcyjny tworzy świetlną scenografię przedsięwzięcia.

Zespół Kwartludium powstał w 2002 roku i tworzą go absolwenci trzech Akademii Muzycznych: warszawskiej, bydgoskiej i gdańskiej. Nazwa zaś pochodzi od pierwszego utworu autorstwa Bartosza Kowalskiego - Banasewicza napisanego dla Kwartludium. Zespół wystąpił dotychczas m.in. na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”, Festiwalu Dialogu Czterech Kultur w Łodzi, Laboratorium Muzyki Współczesnej w Warszawie, na „JAZ Festiwalu Muzyki Improwizowanej” w Katowicach, Festiwalu Sztuki Multimedialnej „Audio-Art” w Warszawie, Ad libitum, Festiwalu „Dni Muzyki Nowej” i Avant Days w Gdańsku. W 2005 roku muzycy wzięli udział w finałowym koncercie Konkursu Kompozytorskiego im. Tadeusza Bairda w Warszawie. W 2008 wziął udział w 51 Festiwalu „Warszawska Jesień”. Zespół występował także z Polską Orkiestrą Radiową pod batutą Daniela Gazon’a (koncert multimedialny transmitowany na żywo przez TVP 2) oraz wielokrotnie brał udział w polsko - niemieckich warsztatach muzyki współczesnej pod kierunkiem Rüdigera Bohn’a (Warszawa, Berlin, Trebnitz). Istotne miejsce w działalności zespołu zajmuje współczesna muzyka improwizowana. Kwartludium w swoim repertuarze posiada kompozycje graficzne (zamiast nut pojawiają się w partyturze symbole) i intuitywne najwybitniejszych przedstawicieli muzyki najnowszej jak: Stockhausen, Bergstroem-Nielsen, Cardew, Stark, Wolf, Rasmusen czy Detoni.
W 2007 roku zespół został laureatem Programu Stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska”.
Wystąpią:
Szymon Kaczmarek – reżyseria
Cókierek ( Dariusz Błaszczyk) – wizualizacje
Michał Walczak – dramaturg (autor tekstu „Nocny autobus”)
Zespół Kwartludium w składzie:
Dagna Sadkowska (skrzypce), Michał Górczyński (klarnet), Paweł Nowicki (perkusja), Piotr Nowicki (fortepian)

Cókierek ( Dariusz Błaszczyk)
Reżyser filmów: „Tylko jedna noc” – nagrodzonego wyróżnieniem na Letnim FF - Konkursie Kina Niezależnego, III Nagrodą na Międzynarodowym Forum Niezależnych Filmów Fabularnych "Oskariada" oraz „Niech żyje pogrzeb”; współtwórca firmy producenckiej Zjednoczenie Artystów i Rzemieślników. Twórca wideoklipów. Od kwietnia 2005 był współautorem cyklicznego programu "S-Forma" (w TVP Kultura) traktującego o video art oraz zjawisku VJingu (mixowania na żywo obrazów graficznych do muzyki).

www.kwartludium.com

HOW HOW
Wydarzenie jest wynikiem współpracy grupy How How z Maćkiem Grzybowskim, ur. w 1980 r. twórcą kilkudziesięciu filmów krótkometrażowych, autorem zdjęć filmowych, operatorem i fotografem.
Środowisko dźwiękowe, – bo tak najlepiej nazwać muzykę How How – zostało przygotowane z myślą o jego niemych, gęstych, wielowarstwowych kompozycjach wizualnych. Muzyka oplata obraz, wije się między znaczeniem, a abstrakcją, dopowiada lub podkreśla. Utwory na komputer, gitarę, perkusję elektroakustyczną, mikrofony i zabawki.– mówi Adam Podniesiński, członek zespołu.
How How powstał w 2008 roku. Śmieszyło nas, że jak ludzie będą mówili How how to jednocześnie będą szczekać – dodaje Adam Podniesiński – Podobała się nam ta dwuznaczność, angielskie pytanie i onomatopeja. Robimy dosyć dziwne rzeczy, nie mamy piosenek, nie mamy refrenów, zwrotek, tylko ciągi dźwiękowe.
Wystąpią: Adam Podniesiński, Maciej Grzybowski, Mikołaj Starzyński, Miron Gregorkiewicz
www.myspace.com/howhowareyou
Re:wizje zostały zrealizowane dzięki dofinansowaniu ze środków m.st. Warszawa

wtorek, 8 grudnia 2009

Klub Filmowy Powiększenie: Wykład na temat twórczości Roberta Altmana (dekonstrukcja wybranych fragmentów filmów) - DZIŚ!!!


Zapraszamy na kolejne spotkanie w ramach Klubu Filmowego Powiększenie. DZiS!!





Wykład na temat twórczości Roberta Altmana (dekonstrukcja wybranych fragmentów filmów)
Prowadzenie: Dr Rafał Syska z Katedry Historii Filmu Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie (autor książki: Zachować dystans. Filmowy świat Roberta Altmana)
8.12 g 19
wstęp wolny


Dr Rafał Syska
Prowadzi badania z dziedziny: historia filmu powszechnego i analiza dzieła filmowego.
Autor kilkunastu artykułów i esejów naukowych poświęconych zjawiskom współczesnego kina.
Jego projekt badawczy pod tytułem “Film i przemoc” został przyjęty do finansowania przez Komitet Badań Naukowych, a “Strategie demitologizacyjne Roberta Altmana” – przez Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego.
Stypendysta Fundacji imienia Stanisława Estreichera, Tygodnika “Polityka” i Fundacji na Rzecz Nauki Polskiej.

W 2009 roku ukazała się jego rozprawa habilitacyjna: Zachować dystans. Filmowy świat Roberta Altmana.
Dwukrotny dyrektor organizacyjny Międzynarodowego Festiwalu Filmowego “Etiuda”. Był redaktorem Słownika filmu i współredaktorem serii Mistrzowie Kina Amerykańskiego. Współpracował przy powstaniu Encyklopedii filmu.

Opublikował: Poezja obrazu. Filmy Theo Angelopousa, Rabid, Kraków 2008; Film i przemoc. Sposoby obrazowania filmowych aktów przemocy, Rabid, Kraków 2003; Leksykon “100 thrillerów”, Kraków 2002. Inne ważniejsze artykuły: Film terrorystyczny [w:] Kino gatunków wczoraj i dziś, Krzysztof Loska (red.), Kraków 1998; Agresja i zło. Ścieżki XX wiecznej destrukcyjności [w:] Przemoc ikoniczna czy nowa widzialność, Eugeniusz Wilk (red.), Katowice 2001; Przemoc i nekrofilia u braci Coen [w:] “Kwartalnik Filmowy” 34/2001; Thriller jako gatunek [w:] Wokół kina gatunków, Krzysztof Loska (red.), Kraków 2002; Rewolucja, która nie nadeszła. O politycznych kontekstach twórczości Rainera Wernera Fassbindera [w:] Mistrzowie kina europejskiego, Grażyna Stachówna, Joanna Wojnicka (red.), Kraków 2002; Z pozycji kwiatu lotosu. 100 lat Yasujiro Ozu [w:] “Didaskalia” 57/2003; W pułapce teraźniejszości [w:] Mistrzowie kina polskiego, Grażyna Stachówna, Joanna Wojnicka (red.), Kraków 2004; Theo Angelopoulos: Ważne są także słowa [w:] Mistrzowie kina europejskiego II, Alicja Helman, Andrzej Pitrus (red.), Rabid, Kraków 2005; Bela Tarr: Koło się zamyka [w:] Mistrzowie kina europejskiego III, Alicja Helman, Andrzej Pitrus (red.), Rabid, Kraków 2007.

Wraz z Łukaszem A. Plesnarem redaguje kilkutomową publikację Mistrzowie kina amerykańskiego. Pierwszy tom Klasycy został opublikowany w wydawnictwie Rabid w 2006 roku, natomiast drugi — Bunt i nostalgia — w 2007 roku. Trzeci przygotowywany jest na początek 2009 roku.


Na projekcje filmu Nashville w reżyserii Roberta Altmana w ramach Klubu Filmowego Powiększenie zapraszamy 14 grudnia wyjątkowo do KINO.LABu w Centrum Sztuki Współczesnej w Zamku Ujazdowskim.
Wstęp bezpłatny. Godzina 19.00

poniedziałek, 7 grudnia 2009

Kantata Takwa, reż. Gotot Prakosa, Indonezja 2008, 72 - dziś g 22 w ramach Międzynarodowego Festiwalu Filmowego WATCH DOCS. Prawa człowieka w filmie


9 Międzynarodowy Festiwal Filmowy WATCH DOCS. Prawa człowieka w filmie





KLUB POWIĘKSZENIE
g 22
wstęp wolny
pokaz filmu:
Kantata Takwa, reż. Gotot Prakosa, Indonezja 2008, 72

Indonezyjski Woodstock – legendarny koncert w Dżakarcie przeciw polityce opresji

Ten znakomity filmowy eksperyment miał mieć swoją premierę w 1990 roku, na zasłużonym dla promocji kina z Południowo-Wschodniej Azji festiwalu w Rotterdamie. Aż do 2008 roku czekał go jednak los „półkownika”. Zapis legendarnego koncertu rockowego na Stadionie Senayan w Dżakarcie, na którym grupa muzyków, performerów i poetów „Kantata Takwa” z buntowniczą pasją zaatakowała politykę opresji Suharto, wywołując wśród tłumów wybuch entuzjazmu, nie mógł nie spotkać się z reakcją reżimu. Poeta Rendra został uwięziony, podobny los groził innym członkom grupy, a materiał wideo trafił na półki. Po latach zdigitalizowany i uzupełniony o niezwykłe sekwencje aktorskie, nic nie stracił z pierwotnej, huraganowej wręcz siły. Odczują ją zapewne wszyscy widzowie „Kantaty Takwy”, choć z pewnością wyobraźnia symboliczna twórców i estetyka towarzyszących muzyce obrazów są dość odległe od naszych przyzwyczajeń.

WATCH DOCS to obecnie jeden z największych festiwali filmów o prawach człowieka na świecie.
Festiwal, organizowany od 2001 roku, powstał z inicjatywy Helsińskiej Fundacji Praw Człowieka, a jego celem jest promowanie idei praw jednostki poprzez najciekawsze filmy dokumentalne z całego świata.

W tym roku na festiwalu będzie można zobaczyć 80 światowej klasy dokumentów oraz kilka ciekawych debat towarzyszących i liczne spotkania z polskimi i zagranicznymi gośćmi.

Więcej informacji: www.watchdocs.pl

niedziela, 6 grudnia 2009

BAABA KULKA - dzisiaj o 20!!!






Baaba Kulka to:

Gaba Kulka – (chyba raczej Bruce Dickinson, a nie Paul DiAnno, a na pewno nie Blaze Bailey)
Tomasz Duda (bardziej Adrian Smith)
Bartosz Weber (kiedys chcialem byc Adrianem Smithem, teraz wole Dave’a Murraya)
Piotr Zabrodzki (nie wie kto to Steve Harris, ale Macio gra tutaj na perce)
Macio Moretti (Nicko Mc Brain, z wielu wzgledów, chociaz Clive Burr tez troche , bo lubi Kissów).

http://www.youtube.com/results?search_query=Baaba+Kulka&search_type


start o 20
wstep 20

piątek, 4 grudnia 2009

Klub Filmowy Powiększenie: Powiększenie/Blow up, reż. Michelangelo Antonioni (sobota 5.12 g 19.00)


Serdecznie zapraszam na kolejne spotkania naszego klubu filmowego ...

W najbliższą sobotę antropolog kultury dr Wojciech Michera z Instytutu Kultury Polskiej wstępem wprowadzi nas w atmosferę filmu Powiększenie w reż. Michelangelo Antonioniego.

Po filmie zapraszamy wszystkich widzów na imprezę kolektywu DJskiego SoulService promującego swoją nową składanke.
Wstęp dla widzów KF Powiększenie - bezpłatny.


Natomiast we wtorek w ramach spotkań filmowych odbędzie się wykład na temat twórczości Roberta Altmana.
Film ilustrujący wykład (Nashville reż. R Altman) pokażemy 14.12 o g. 19.00 z przyczyn od organizatorów niezależnych nietypowo ... w KINO.LAB w CSW Zamek Ujazdowski. Wstęp wolny!

a narazie ...

5.12
Klub Filmowy Powiększenie:
Powiększenie/Blow up, reż. Michelangelo Antonioni, Wielka Brytania 1966, 111’. Występują m.in.: David Hemmings, Vanessa Redgrave, Sarah Miles, Verushka.
g 19
klub Powiększenie
wstęp wolny


Film otrzymał Złotą Palmę na Festiwalu w Cannes.
Pierwszy brytyjski film Antonioniego jest jednym z bardziej znanych dzieł kina podejmujących temat granic ludzkiego poznania. Zblazowany fotograf mody przypadkowo uwiecznia na kliszy morderstwo. Rolka z filmem znika jednak z jego pracowni. Czy na pewno widział zabójstwo? Ten dramat zwątpienia przedstawiony został na tle „swingującego” Londynu lat sześćdziesiątych – z jego upodobaniem do rocka i mini, mody i narkotyków.

czwartek, 3 grudnia 2009

AU I KYST - dziś w Powiększeniu!!!!!!!!!!

...Na zakończenie tegorocznej edycji The Song Is You
support: Kyst



Au to projekt fenomenalnego amerykańskiego multinstrumentalisty Luke'a Wylanda. Wyland, absolwent Massachusetts College of Art w Bostonie, to ważna postać tętniącej życiem sceny muzycznej w Portland. Jako Au gra głównie w duecie z niesamowitym Daną Valatką na bębnach (znanym z Jackie-O Motherfucker i Mustaphamond), lecz nierzadko projekt rozrasta się do kilkunastoosobowego składu z towarzyszeniem chóru. Muzyka zespołu łączy w sobie freak-folk i formalne eksperymenty w stylu Briana Eno, współczesną amerykańską muzykę poważną i pop. W recenzjach porównywano ich dokonania do takich tuzów jak Arcade Fire, Soft Machine, Animal Collective, Panda Bear, Arvo Part, George Gershwin, Charles Ives, Parenthetical Girls.
Więcej na:
www.myspace.com/peaofthesea

Muzyka Kyst łączy eksperyment ze słodkimi melodiami, jest jednocześnie zwiewna i nostalgiczna. Jej kameralna wrażliwość, namacalna tęsknota za harmonią i tajemnicza aura sprawiają że Kyst to jeden z najbardziej obiecujących projektów młodej polskiej sceny muzycznej. W chwili obecnej zespół przygotowuje materiał na debiutancką płytę, nad której brzmieniem pieczę sprawował będzie Maciej Cieślak (Ścianka). Gościnnie udzielą się na niej Karolina Rec (Kings of Caramel), Michał Biela (Ścianka, Kristen, Kings of Caramel) oraz Tomek Ziętek (Pink Freud). Do tej pory Kyst zagrał zaledwie kilka koncertów - na każdym z nich jednak muzyka spotkała się z bardzo dobrym przyjęciem publiczności. Muzycy zespołu udzielają się także w innych projektach - Adam Byczkowski i Tobiasz Biliński wystąpili gościnnie z Kings of Caramel w Studiu im. Agnieszki Osieckiej w Warszawie. Tworzą oni również z Michałem Bielą zespół Small Things.
Więcej na:
www.myspace.com/kystband

środa, 2 grudnia 2009

5.12 sobota - Soulservice - Polish Funk 4


Cpt. Sparky, Burn Reynolds, Papa Zura

Kompilacja Polish Funk 4 (ostatnia z cyklu) bedzie miala swoja premiere w Warszawskim Powiekszeniu 5.12.2009!

W zeszly likend swiatowa premiere kompilacja Polish Funk 4 miala w Londynskim Jazz Cafe, czas wiec na polska odslone tej skladanki. Soul Service zparasza wszystkich do klubu Powiekszenie. Seria Polish Funk stala sie rodzajem antologii polskich utworów zainspirowanych muzyka funk, soul, rhythm and blues i disco. Ta muzyka "tylnymi drzwiami" docierala w czasach PRL do Polski, odcietej Zelazna Kurtyna od zachodnich wplywów kulturowych. Seria Polish Funk odswieza i zmienia wizerunek polskiej muzyki rozrywkowej lat 60. i 70., pokazujac ja w nieznanym dotad swietle klubowych reflektorów. Wierzymy, ze coraz wiecej mlodych ludzi bedzie przy niej tanczyc i ze utwory te stana sie rodzimymi klasykami muzyki tanecznej co tez zamierzamy na tej imprezie udowodniuc.
Soul Service zagra w skladzie Papa Zura, Burn Reynolds i Cpt. Sparky, beda tez wizualizacje autorstwa duetu Sparky&Ola3d.

godz.22:00, 10pln

4.12. piątek - WARSOUL SESSIONS #9



HORY / MACEO / SEAN PALMER / DAVID SAUCEDO-VALLE.

SORCERY SOUND SYSTEM to najbardziej eklektyczny live act w mieście.

Wykorzystując tradycyjną formę soundsystemu dj Maceo Wyro mixuje szeroko pojęty freestyle, a mc Sean Palmer niczym gwiezdny przewodnik przeprowadzai publiczność przez odległe galaktyki rytmu i dźwięku.
Maceo i Sean współpracują ze sobą od ponad ośmiu lat i doskonale
uzupełniają się nawzajem.
Maceo to freestyle'owy dj z kilkunastoletnim stażem w najlepszych
polskich klubach i nie tylko. Jego mixtape'y gościły w takich
audycjach jak Gilles Peterson Worldwide (BBC Radio One), Jazzanova
Radio Show, Soulsearchin', czy Beyond Jazz. Jego sety dj'skie
poprzedzały występy. takich artystów jak Rainer Truby, King Britt,
Dego (4Hero), Afronaught i Seiji (Bugz In The Attic), Dorfmeister,
Jazzanova, Kyoto Jazz Massive, US3, Howie B, Alex Kid, Zero db, Mark De Clive-Lowe, Mad Mats i Spiritual South. Obecnie prowadzi autorską audycję KOSMOS w Radio Roxy w każdą środę od północy (archiwum dostępne jest pod warsoul.podomatic.com)


Sean Palmer urodził się w Londynie, a wychował w Manchesterze.
Kilka lat temu przyjechał do Polski, by wykładać aktorstwo na
Uniwersytecie w Łodzi. Jego grupa teatralna Equaldoubt zdobyła nagrodę za najlepszy debiut na festiwalu Malta'2006. Jako dj zadebiutował u boku Maceo i Cpt Sparky'ego w kolektywie Soul Power. Wkrótce potem chwycił za mikrofon, by osiągnąć całkiem niespodziewane efekty. Był wokalistą i frontmanem koncertowego składu Niewinnych Czarodziejów. Przede wszystkim jednak jest niezwykle żywiołowym mc, który doskonale
sprawdza się w warunkach klubowych.

SORCERY SOUND SYSTEM występowało do tej pory m.in. na festiwalu
Audioriver, Music & Fashion week w Rydze, oraz takich klubach jak
katowicka Hipnoza, krakowski Prozak, czy białostockie Metro. Maceo i Seanowi towarzyszyli tacy muzycy jak Bartozzi (bas), Adam Baron
(trąbka), czy David Saucedo-Valle (conga). Tradycyjny skład
soundsystemowy (dj+mc) tym razem wspomogą instrumenty perkusyjne, które obsługiwać będzie mistrz latin percussion, pochodzący z Meksyku David Saucedo-Valle.


David Saucedo Valle nauki pobierał w Meksyku (Escuela Nacional de
Musica), na Kubie, gdzie miał możliwość brać prywatne lekcje u takiej legendy jak Don Luis Chacon "Aspirina", w Anglii w London Guildhall School of Music and Drama oraz w Drum Institute of Technology oraz we Francji. Jego zainteresowania skupiają się głównie na tradycyjnej muzyce afro-kubańskiej; gra na Congach, Timbalesach, Bongosach i bębnach Bata. Prywatnie studiował także afrykańskie rytmy na Djembe i Dun Dun. W ostatnich latach założył w Polsce zespół tradycyjnej muzyki afro-kubańskiej Odo Irawo, pobierał także lekcje u przyjaciela i kubańskiego multiperkusjonisty Miguel'a Valdes (m.in. Afro Cuban All Stars) w Meksyku oraz wdrażał się w rytmy i muzyke religii Santeria na bębnach Bata na Kubie.Występował i nagrywał płyty z takimi gwiazdami polskiej sceny muzycznej jak:Maanam (8 lat koncertów oraz 2 nagrane płyty), Kayah, Janusz Stokłosa, Justyna Steczkowska, Edyta Bartosiewicz, Kasia Nosowska, bracia Pospieszalscy, Paulina Pospieszalska, Kasia Kowalska, Rei Ceballo y Calle Sol, Son de Cuba, Rejs, Kora Ola Ola, Maciej Maleńczuk, Transmisja, De Mono, Daab, Urszula, Kasa, 100% Bawełny, Noche de Boleros, Tilt, Robert Chojnacki, Drum Freaks, Mili Morena y su Clave, Sedativa i wielu, wielu innych....
Przez dwa lata pracował w Teatrze Dramatycznym przy przedstawieniu "Powrót Odysa" w reż. Krystiana Lupy, które otrzymało nagrodę na Festiwalu w Opolu za najlepszą muzykę w 2001 r. Występuje także w live-act'ach z Dj-ami; grał w większości znanych
londyńskich klubów (m.in. The Wag Club, The Borderline, Browns, Bar Escoba, Ministry of Sound ..i.in...) , w klubach we Francji, Meksyku atakże po całej Polsce. Jest cenionym muzykiem sesyjnym oraz koncertowym.


Gościem specjalnym dziewiątej edycji WARSOUL będzie dj Hory z Pompon Team - jeden z najodważniejszych didżejów na kontynencie Euroazjatyckim. Wykorzystuje każdą okazję, aby zaprezentować najciekawsze utwory. Jak na współtwórcę marki Pompon przystało, w
doborze stylów zupełnie się nie ogranicza - ceni przede wszystkim dopieszczone brzmienia i oryginalne beaty. Podróżuje od jazz do deeptechno, od dubu po broken beat. Swoje oryginalne sety prezentował już w wielu krajach i na kilku
międzynarodowych festiwalach.

godz. 22:00, 10pln

3.12. czwartek - BlowUp! - Grajek Krawiec


nu jazz, broken beats, classics
godz.21:00 wstęp wolny

poniedziałek, 30 listopada 2009

Dziś!! - Teatr Improwizowany Klancyk


Teatr Improwizowany Klancyk
spektakl
g 20
wstęp 10 pln

Po wakacyjnej przerwie powraca zadomowiony na dobre w Powiększeniu Teatr Improwizowany Klancyk.
Jeszcze w październiku przypomina się z tym samym programem "Zagrożone gatunki" ale już na listopad szykują premierę nowego improwizowanego formatu.
Jak czytamy z ich strony:
Komedia improwizowana polega na wymyślaniu i odgrywaniu scen na bieżąco, bez scenariusza. Inspiracją są podpowiedzi publiczności (np. miejsce akcji, motyw przewodni, tytuł sceny itp.). Poza tym uczestnikom mogą być narzucane różnego rodzaju ograniczenia (np. dialog wolno prowadzić tylko przy użyciu pytań; jedna osoba poza sceną podkłada głos osobie na scenie itp.). Na cały występ składa się od kilku do kilkunastu scen, mniej lub bardziej powiązanych ze sobą tematycznie.
"ZAGROŻONE GATUNKI"
1. m.in: jesiotr zachodni, cietrzew, żbik, panda wielka
2. Spektakl złożony z serii fabularnych scen zainspirowane podpowiedziami publiczności pytanej o konwencje, opisy postaci czy zdarzeń. Zadaniem improwizatorów jest odnaleźć w tworzonych scenach odniesienia do tytułowych, szeroko rozumianych zagrożonych gatunków. Każdy z wieczorów jest inny, a jego nastrój i treść zależy od propozycji publiczności.
więcej na:
www.klancyk.art.pl

czwartek, 26 listopada 2009

Lean Left (Terry Ex/Andy Moor/Ken Vandermark/Paal Nilssen-Love) w piątek o 21

koncert w ramach festiwalu Moving Closer
g 21
wstep 20

Ken Vandermark: tenor saxophone
Terrie Ex: electric guitar
Andy Moor: electric guitar
Paal Nilssen-Love: drums




Lean Left to kwartet złożony z czterech legendarnych już muzyków i wielkich scenicznych osobowości. Muzycznie - to improwizowany hard core zmieszany z elementami noise'u i free.

Ken Vandermark
Ken Vandermark – od ponad dwudziestu lat najbardziej twórczy przedstawiciel chicagowskiej muzyki improwizowanej. Jest liderem lub co-liderem zespołów: Vandermark 5, Bridge 61, the Peter Brotzmann Chicago Tentet, FME, Sonore, The Nilssen-Love/Vandermark Duo, the Territory Band and Free Fall. W 1999 roku został laureatem nagrody fundacji McArthura – prestiżowego wyróżnienia przyznawanego corocznie najwybitniejszym twórcom z różnych dziedzin sztuki. Nagrał kilkadziesiąt znakomicie recenzowanych płyt, w tym również w Polsce z Marcinem i Bartłomiejem Olesiami.

Paal Nilssen-Love
Bez wątpienie najważniejszy perkusista szeroko pojętej europejskiej sceny freejazzowej ostatnich lat i jeden z najbardziej kreatywnych norweskich muzyków młodego pokolenia, występuje i nagrywa wraz z Peterem Brotzmannem (Chicago Tenten), Evanem Parkerem, Matsem Gustafssonem (The Thing), Johnem Butcherem, Jebem Bishopem, Stenem Sandellem, Joe McPhee i Toshinori Kondo. Lider własnego kwartetu TownOrchestraHouse. Koncertuje i nagrywa także solo. Właściciel oficyny wydawniczej PNL Records.
www.paalnilssen-love.com

Terrie Ex (właściwie Terrie Hessels)

gitarzysta, założyciel (w 1979) istniejącej po dziś dzień holenderskiej, punkowej grupy The Ex. Początkowo poruszał się w stylistyce punk / post punk / no wave, później, zafascynowany muzyką etniczną zaczął wykorzystywać jej motywy w ramach twórczości The Ex (początkowo węgierskie i tureckie, później także muzykę z Konga, Erytreii i Etiopii). Współpraca The Ex z Tomem Corą, legendarnym wiolonczelistą i improwizatorem zaowocowała zainteresowaniem muzyką improwizowaną. Terii nagrywał i koncertował m.in. z Tomem Corą, Hanem Benninkiem i Abem Baarsem, jak różnież z muzykami z Sonic Youth (Thurston Moore), Chumbawamba czy też ICP Orchestra, oraz Matsem Gustafssonem, Massimo Pupillo i Paalem Nilssen-Lovem.

Andy Moor
Urodził się w Londynie, w 1962. Karierę muzyczną rozpoczynał jednak w Edynburgu w Szkocji jako gitarzysta zespołu Dog Faced Hermans, grupy grającej eklektyczn pomieszanie energii post punk i tradycyjnych melodii oraz improwizacji. W 1990 roku przeniósł się do Holandii po zaproszeniu do wzięcia udziału w sesji holenderskiego zespołu The Ex. Otwartość i wszechstronność muzyków w tej grupie pozwoliło mu zetknąć się z muzyką wielu artystów z różnych scen i środowisk (Tom Cora, Han Bennink, Wolter Wierbos, Djibril Diabate, John Butcher, i Anne-James Chaton)
W 1995 roku rozpoczął pierwsze serie całkowicie improwizowanych koncertów w duecie z Terrie Ex, a następnie z innymi muzykami (Tony Buck, Joe Williamson, Leonid Soybelman zwany Kletka Red)

W ostatnich latach Andy zaangażował się bardziej w scenę muzyki improwizowanej w Amsterdamie, współpracując z miejscowymi improwizatorami: Kaffe Matthews, Yannis Kyriakides, Thomas Lehn, Colin Mclean czy DJ/Rupture. Komponuje ścieżki dźwiękowe do filmów i regularnie wsppracuje z improwizującymi tancerzami z Magpie Dance Company. Jego ostatnie projekty to: kwartet Lean Left z Kenem Vandermarkiem, Terriem Ex i Paalem Nilssen-Love, jak również duety z Anne James Chaton i DJ Rupture. Andy Moor nadal jest pełnoprawnym członkiem The Ex, który niedawno rozpoczął współpracę z weteranem etiopskiej sceny, saksofonistą Gétatchewem Mekurią.
www.andymoor.com

środa, 25 listopada 2009

28.11 sobota - pomniEjszenie / SLG vs. POL_ON

impreza w ramach festiwalu Moving Closer


SLG (trapez, cynosure, level)

Pod pseudonimem SLG kryje się Łukasz Seliga, łódzki muzyk i producent.
Nigdy nie występował jako DJ, natomiast pragnął grać własną muzykę na żywo, dlatego skoncentrował się na doskonaleniu swoich live-actów, dzięki czemu jest on W chwili obecnej niewątpliwie jednym z czołowych minimal- tech-housowych live performerów w Polsce. Wypracował swój charakterystyczny styl łączący swobodnie surowość minimal techno z żywym, funkowym groovem i inspiracjami estetyką Glitch/IDM. Stara się unikać monotonii i zaskakiwać, zachowując przy tym konsekwentnie własne, rozpoznawalne brzmienie, także w jego produkcjach i występach nie ma miejsca na nudę, a można odnaleźć całą gamę różnorodnych nastrojów.
W połowie 2005 roku zadebiutował pierwszymi winylowymi EPkami - Berliński label Trenton wydał EPke " Split EP", przygotowaną przez SLG wspólnie z przyjaciółmi ze Szczecina - 3 Channels. Wkrótce później, wytwórnia Level Records z Duesseldorfu, publikowała jego debiutancki solowy materiał - "Quarter Past Eleven", który został bardzo ciepło przyjęty. Recenzenci okrzyknęli płytę "ekscytująco świeżą interpretacją głębokiego minimal-house", niemiecki magazyn Groove umieścił ją na 21 pozycji swej prestiżowej listy Top 50, i znalazła się w wielu DJ chart'ach. Latem 2006 rozpoczął współpracę ze znaną wytwórnią Trapez z Kolonii, gdzie w połowie sierpnia ukazała się epka "Nine Hours", a w grudniu kolejna - "Caffeine" , którą grali dosłownie wszyscy czołowi DJ'e - dzięki tym płytom zyskuje coraz większa reputację na europejskiej techno scenie, co owocuje coraz częstszymi występami na całym świecie, m.in. w Tokyo, Shanghaiu, Berlinie, Frankfurcie, Kolonii, Wiedniu, Londynie, Dublinie, Amsterdamie, Mediolanie, Rzymie, Florencji, Bolonii, Sztokholmie, Genewie, Lausanne, Moskwie, Bukareszcie ... Macierzystą wytwórnią staje się Trapez, ale zaczyna też współpracę z Channels Rec. - wytwórnią 3channels, oraz labelem Mike'a Shannon'a - Cynosure. Jako, ze w wystepowaniu w klubach liczy sie przede wszystkim dobra zabawa, wiec aby tej zabawy miec jeszcze wiecej, w polowie 2008 roku decyduje się oprócz grania live-actów wystepowac także jako DJ, a z racji na jego rozległe zainteresowania muzyczne, w jego DJ setach można sie spodziewać na pewno nie ogranych hitów, zaś niebanalnej i eklektycznej mieszaniny stylów od deep-house po detroit techno, z minimalną tylko ilościa minimalu, za to na pewno z dużą dawką funkowej energii - bo "Funk" to słowo klucz, jeśli chodzi o podejście Łukasza do techno i house'u .

DYSKOGRAFIA

slg & 3channels - split EP / trenton 2005
slg - quarter past eleven / level 2005
oliver hacke - millepieds remixe ( incl. slg remix ) / level 2006
slg - nine hours / trapez 2006
telesfor - twos ( slg remix ) / pulver 2006
slg - caffeine ep / trapez 2006
slg - sopot ep / channels rec. 2007
slg - invisible ep / level 2007
luke le mans - dark helmet ( slg remix ) / trenton 2007
slg - remixes 2x12" / trapez 2007
slg - slapback ep / cynosure 2007
burnski - skip tha ( slg remix) / morris audio 2007
slg - earthworm / trapez 2007
slg - lost in shibuya / trapez 2008
pol_on - ranom (slg remix) / channels 2009

http://www.slg-music.info
http://myspace.com/slgmusic



POL_ON (freerange, get physical)

to dwojka doskonale znanych w swiecie muzyki elektronicznej producentów Kacpra Bogacza i Michala Piotrowskiego, ktorzy postanowili wspólnie zajac sie produkcja muzyki. Obecnie - obok 3Channels - są najbardziej znanym polskim duetem odnoszącym sukcesy na skalę światową.
Kacper Bogacz - bardziej znany jako Pan K ma za soba dosyc dluga kariere. Absolwent wydzialu jazzu na Akademi Muzycznej w Katowicach. Znany m.in z Prokjektu Kosmodrom, Piroman vs PanK czy solowego projektu Pank, ktorego dwie EPki ukazaly sie nakladem Italo Buissness.
Michal Piotrowski czyli Mike P. Promotor - jeden z glownych animatorów sceny muzyki elektronicznej w Polsce. Ma na swoim koncie organizacje imprez, na ktorych wystapila czolowka swiatowej sceny muzyki klubowej i nie tylko, booking festivali oraz produkcje min z SLG.. Najbardziej jednak znany jest z niezliczonej ilosci wystepow w calym kraju jak również poza jego granicami jako doskonaly dj.
Drogi obydu panow zeszly sie w 2007 roku gdy to za sprawa pierwszych wspolnych imprez znalezli łączaca ich pasje, do ktorej maja bardzo podone podejscie i wizje. Pozniejsza wspolpaca przelozyla sie na wspolna produkcje muzyki, ktora poczatkowo niesmiala - zaczela nabierac coraz wiekszego tempa czego efektem bylo zainteresowanie sie materialem wytworni Channels Records.
Po niecałym, jakże udanym z resztą roku chłopcy mogą pochwalić się wydawnictwami na tak prestiżowych labelach jak: Connaisseur, Get Physical czy Mothership, a wkrótce i Mofo. Ich sukces cieszy tym bardziej, iż to kolejni polscy producenci którzy wypływają na szerokie wody i promują rodzimy kraj w świecie.

do posłuchania:
http://www.muzikanova.pl/news/muzikanova-podcast-07-polon/

Dyskografia:

EP:
Pol_On - Ranom incl. SLG Rmx (Channels Rec.)
Pol_On - Omorp incl. Catz n Dogz Rmx (Outils Du Connaisseur)
Catz n Dogz & Pol_on - Me (Get Physical)
Catz n Dogz & Pol_on - What We're Doing (Mothership)

REMIX:
Kasper Bjorke - The Great Derangement incl. Catz n Dogz & Pol_on Rmx
(We Love This)

SOON:
Pol_On - Get Boys And Come On (Empedo Rec.Compilation)
Pol_On - EP (Freerange Rec.)
Piotr bejnar - Ty Jestes Melodyman - Pol_On Rmx (Open Concept)



akcje wizualne podczas imprezy zaprezentuje:
Adam Błaszczyk - experymentator wideo, na warszawskiej scenie kulturalnej znany jako VJ a2xd, aktywnie zaangażowany w sztukę multimediów od 2001 roku. Założyciel projektu Microkino (www.microkino.pl), skupiającego ludzi zainteresowanych sztuką wideo. Organizator koncertów multimedialnych i przeglądów filmowych.
Wielokrotnie prowadził warsztaty z technik wideo, zarówno w ramach projektu Microkino, jak również podczas Festiwalu Firmament 2008 i Międzynarodowego Salonu Edukacyjnego Perspektywy 2009. Związany ze sceną Warsaw Electronic Festiwal, współorganizator cykli: "KOMPOzycje", "MultiArtLab", "NOISE WASTE".
Występował na wielu festiwalach krajowych min. Era Nowe Horyzonty 2009, Wisłostrada 2008-2009, Plenerowy 2007-2009, Moving Closer 2008, transFORM 2009, C/U 2009.

godz.23:00, 10pln

27.11. piątek - Wodzirej Mp3 Soundsystem


Wodzirej Mp3 Soundsystem to imprezowy projekt dwóch szołmenów z
superformacji Dick4Dick: M.Bunio S. Hitmaker'a i Goodboy Khris'a.

Wodzireje ze swobodą mieszają nieprzystające do siebie gatunki
muzyczne (disco, elektro, disco- punk, country, indie-pop i inne),
okraszając je bezwstydnie wokalizami i dogrywkami instrumentalnymi.
Otwarcie kpią z tradycyjnego podejścia do dj'ki- nie interesuje ich
klejenie bitów i gatunkowe przywiązanie. Chętnie eksploatują znane
wszystkim hity. Dogodzą wszystkim choć nie są koniunkturalni - rzadko gdzie i kiedy można usłyszeć w setach taką dawkę progresywnej muzyki.
Bardzo ładnie tańczą i lubią się publicznie przebierać. Chętnie wspomagają sie akustyczną gitarą lub tamburynem. Twierdzą, że są najlepsi.

23:00, 10pln

wtorek, 24 listopada 2009

26.11. czwartek - BlowUp! - Papa Zura


godz. 22:00, wstęp wolny

PAPA ZURA
dj, muzyk i kolekcjoner winyli z Lublina.
Didżejowaniem zajmuje się od ponad 10ciu lat.
W 2000r z zalożonym przez siebie zespołem funkowym Bloo Zbir nagrał plytę "Looblin.funk".
Tworzył teź inne projekty muzyczne: np big beatowy Orientmen czy
nujazzowa grupa Plastelina - z zespołami zagrał mnóstwo koncertów w Polsce i za granicą.
W 2005r. razem z przyjaciółmi - didżejami: Cpt.Sparky, Burn Reynolds i Dj Misty zalożył kolektyw didżejski Soul Service promujący w Polsce muzyke Soul i Funk.
W jego setach uslyszeć można głównie stary Funk, Soul, Gogo, Hip hop i Jazz, ale także muzykę z Południowej Ameryki, Afryki, Roots Reggae, dobre Disco, perełki z archiwum polskich nagran i sporą dawke zdrowego humoru.

niedziela, 22 listopada 2009

Klub Filmowy Powiększenie: Przepraszam, czy tu biją, reż. Marek Piwowski (wtorek g 19.00)


24.11 g 19 wstęp wolny
Klub Filmowy Powiększenie.
Dekalog dziś – cykl I: Przetrwać w mieście
Przepraszam, czy tu biją, reż. Marek Piwowski, Polska 1976, 90‘



Wstęp i spotkanie po filmie poprowadzi: Iwona Kurz z Instytutu Kultury Polskiej UW

Kolejne spotkanie w ramach KF Powiększenie, które mają zachęcić widzów do żywej debaty na temat problemów współczesności i miejsca wartości w dzisiejszej rzeczywistości.
Dekalog dziś – cykl I: Przetrwać w mieście
Miasto stanowi jedną z najbardziej „filmowych” scenerii, lecz w bardzo wielu dziełach funkcjonuje faktycznie nie tylko jako tło wydarzeń, ale w istocie swoiste środowisko wywołujące określone postawy, szczególny rodzaj znaczącej przestrzeni, a nawet metafora kultury współczesnej w całości, wywołująca pytania dotyczące takich problemów jak przemoc, anonimowość i zanik więzi wspólnotowych, przemiany stylów komunikacji, nowe formy więzi. Last – but not least to miasto jest przestrzenią życia potencjalnych odbiorców projektu.
Proponujemy zatem cykl filmów, które przedstawiają przestrzeń miasta jako przestrzeń codziennych wyborów etycznych i relacji społecznych.
Każda projekcja zostanie poprzedzona krótkim wstępem, a po seansie zaprosimy wszystkich widzów na otwartą dyskusję na temat wartości i postaw przedstawionych w filmie.

Przepraszam, czy tu biją, reż. Marek Piwowski, Polska 1976, 90‘
Występują m.in: Jerzy Kulej, Jan Szczepański, Zbigniew Buczkowski, Jan Himilsbach.

Film przyniósł Markowi Piwowskiemu Nagrodę Główną na Festiwalu Filmów Polskich w Gdańsku w 1976 roku.
Główne role Piwowski powierzył aktorom niezawodowym, dwóm mistrzom boksu, Jerzemu Kulejowi i Janowi Szczepańskiemu. Szczególną uwagę zwraca skrupulatność twórców filmu w odtworzeniu realiów warszawskiego światka przestępczego i autentyzm oglądanych scen.
Główną postacią filmu jest Belus, znający się na swoim fachu, sprytny gangster, który dla milicji wciąż pozostaje nieuchwytny. Planując kolejny, duży skok omawia wcześniej ze wspólnikami fikcyjny plan zamachu. Każdy z wtajemniczonych dostaje inny adres. Pod jednym z nich zjawia się wkrótce milicja.

THE SONG IS YOU '09 - dziś ostatni dzień festiwalu.


PROGRAM
20.11.2009, Piątek
- Arturas Bumšteinas, „Five Songs”
- Red & Tonio Marinescu
- Ghédalia Tazartès

21.11.2009, Sobota
- Ergo Phizmiz
- Justin Bond
- Ergo Phizmiz & Justin Bond Improv

22.11.2009, Niedziela
- Momus
- Reinhold Friedl & Bernhard Schütz play Robert Schumann

03.12.2009, Czwartek
- Kyst
- AU

THE SONG IS YOU 09
Od Schumanna do Bumšteinasa

czyli co stało się w muzyce popularnej od XIX-wiecznych pieśni niemieckiego romantyka do XXI-wiecznych kompozycji pop-noise’owych litewskiego post-minimalisty? Albo: czym jest muzyka popularna, jeśli odsączyć ją od marketingu wielkich wytwórni i szalejących nastolatków? I jeszcze zbliżyć odrobinę do muzyki eksperymentalnej – jej form, miejsc prezentacji czy nastawienia artystów…

Arturas Bumšteinas & Mikołaj Pałosz, Hubert Zemler, XV Parówek & zespół wokalny play „Five Songs” [Litwa / Polska; elektronika, wiolonczela, perkusja, głosy]
Jeden z najbardziej utalentowanych kompozytorów muzyki współczesnej na Litwie zdekonstruował kilka piosenek wprowadzając je w świat medytacyjno-noise’owej współczesnej kompozycji. Albo raczej wyprowadzając muzykę współczesną na grząskie pole ekstatycznego popu. Kompozycja na elektronikę, wiolonczelę, perkusję i pięcioosobowy zespół wokalny związany ze Spotkaniami Wokalnymi Gębofon.

Ghédalia Tazartès [Francja; głos, taśmy]
„Język, w którym śpiewam stworzyłem sam. Moi rodzice mówili między sobą po hiszpańsku więc musiałem wymyślić coś, czego i oni by nie rozumieli”. Jedna z bardziej tajemniczych postaci muzyki eksperymentalnej rozwijanej poza jakimikolwiek nurtami. Tworzący od ponad trzydziestu lat, nagrywający raz na kilka, niemal poza obiegiem rynkowym. Mówi się czasem, że jest to żydowski blues zrodzony z hiszpańskich rodziców mieszkających w Paryżu. Słowem – mistyczne pieśni na głos i taśmy.

Red & Tonio Marinescu
[Francja; głos, gitara, perkusja]
Blues prosto z delty Missisipi. A konkretnie z Lille, pod granicą z Belgią. Red i Marinescu od lat pozostają wierni swej pierwszej pasji, nawet jeśli na ich techniki instrumentalne większy wpływ miała wieloletnia współpraca z Noëlem Akchoté i słuchanie perkusistów Toma Waitsa. Ten blues tonie w szumach, zgrzytach i francuskim akcencie niepodrabialnego głosu Reda.

Ergo Phizmiz [Anglia; wszystko]
Zwariowany i niezwykle błyskotliwy multiinstrumentalista interesujący się w tej samej mierze plądrofonią, co muzyką klasyczną. Tak samo dobrze radzi sobie z każdym instrumentem, jak z jego tanią imitacją dla dzieci. Wszystko, co ma pod ręką może złożyć się na sztukę radiową, instalację dźwiękową czy koncert popowy.

Justin Bond [USA; głos, fortepian]
Justin Bond!! Kultowa postać nowojorskiej bohemy. Sam uważa się za kabareciarza, co nie przeszkadza mu nagrywać eksperymentalne płyty z Otomo Yoshihide i Bobem Ostertagiem. Śpiewa dla tysięcy ludzi w Carnegie Hall i dla kilkunastu w Joe’s Pub. Jeszcze do niedawna był żeńską połową słynnego Kiki & Herb dowodząc, iż pojęcia drag queen / drag kings czy trans-gender są często zbyt wąskie; obecnie koncertuje z inną zjawiskową „kabaretką”, Our Lady J. Bohater finałowej sceny filmu „Shortbus”, w którym zagrał sam siebie. Czyli kogo?

Momus [Anglia / Niemcy; głos, iPod]
Co się dzieje z kimś, kto jest bardziej popowy niż Prince, ale nigdy nie chciał podpisać lukratywnego kontraktu z wielką wytwórnią a jego piosenki nie figurują na żadnym Top 10? Śpiewa swoje wodewile w obskurnych klubach z muzyką eksperymentalną… I zostaje sam – na scenie wyłącznie z playbackiem z iPoda.

Reinhold Friedl & Bernhard Schütz play Robert Schumann [Niemcy; fortepian, głos]
Romantyczna miłość w piosenkach Schumanna, ale bez zakłamanej ckliwości głosu wokalisty; w zamian szeptana i krzyczana przez prawdziwego bohatera narracji niemieckiego kompozytora. W wykonaniu wybitnego aktora teatralnego Bernharda Schütza oraz założyciela zespołu Zeitkratzer, znakomitego pianistę specjalizującego się w wykonawstwie muzyki współczesnej, Reinholda Friedla.

Kyst [Polska; wokal, gitara, bas, perkusja]
Muzyka Kyst łączy eksperyment ze słodkimi melodiami, jest jednocześnie zwiewna i nostalgiczna. Jej kameralna wrażliwość, namacalna tęsknota za harmonią i tajemnicza aura sprawiają że Kyst to jeden z najbardziej obiecujących projektów młodej polskiej sceny muzycznej.

AU [USA; wszystko]
Au to projekt fenomenalnego amerykańskiego multinstrumentalisty Luke'a Wylanda i perkusisty Dana Valatki (znanego z Jackie-O Motherfucker), lecz nierzadko rozrasta się do kilkunastoosobowego składu z towarzyszeniem chóru. Muzyka zespołu łączy w sobie freak-folk i formalne eksperymenty w stylu Briana Eno, współczesną amerykańską muzykę poważną i pop.

Pomysł: Michał Libera & Michał Borkiewicz
Miejsce: Powiększenie
Czas: 20.00
Bilety: 25 zł za wieczór lub 50 zł karnet
Kontakt: michal.libera@gmail.com, 507 107 759 oraz michal.borkiewicz@gmail.com, 508 316 976
Organizacja: Stowarzyszenie Plan B.
Promocja: Monika Zarzycka
Wydarzenie realizowane jest dzięki wsparciu Urzędu Miasta St. Warszawa
Więcej: patakaind.blogspot.com oraz klubpowiekszenie.blogspot.com

środa, 18 listopada 2009

21.11 Sobota - Piękni Chłopcy


Krakowski duet DJ-ski Piękni Chłopcy, który tworzą Animisiewasz Startt oraz Piękny Chłopiec Ten Piękniejszy. W swych setach łączą dancefloorowy jazz z różnymi odmianami funku, neo-soulu i nowych brzmień.
godz. 22:00, bilety 10,-

20.11 Piątek - "Przybysze z Nadprzestrzeni" czyli Cpt.Sparky i Grajek Krawiec


godz. 22:00,- bilety 10,-
Impreza utrzymana w miszmaszowej konwencji, wycinki z bajek, klasyka rozrywkowa, kilka znanych piosenek, parę szlagierów, do tego miksy wykonywane na niby.
godz. 22:00,- bilety 10,-

19.11 Czwartek - BlowUp! - Sqbass


Broken beats, drum&bass w wykonaniu mc Sqbassa, który wcieli sie w role dj'a.
Powiększenie, godzina 21:00,
wstęp wolny

poniedziałek, 16 listopada 2009

DZISIEJSZY spektakl KLANCYKA odwołany! - następny 30.11. Serdecznie zapraszmy .. wtedy!

Prezentacja albumu "Fotografie Rzeczpospolitej 06/09" - już jutro (wtorek g 20.00)















Przentacja albumu "Fotografie Rzeczpospolitej 06/09"
- wydarzeniu towarzyszyć będzie autorski pokaz prac fotoreporterów Rzeczpospolitej: Jerzego Dudka, Darka Golika, Rafała Guza i Kuby Kamińskiego
g 20
wstęp wolny

Tom "Fotografie "Rzeczpospolitej" 06/09" uświadamia, że wydarzenia pozostają w pamięci dzięki zaskakującym ujęciom

Każda redakcja stara się zebrać ekipę "strzelców wyborowych" o odmiennej wrażliwości i temperamencie. Nie inaczej jest w "Rz". Widać to w albumie zawierającym wybór zdjęć z trzech ostatnich lat: każdy autor po swojemu interpretuje rzeczywistość.

Które kadry najlepiej odzwierciedlają ten czas? Do najcelniejszych trafień zaliczam "rozdwojony" portret prezydenta i premiera Kaczyńskich uchwyconych przez Jerzego Dudka. Inny bezbłędny strzał tego autora to Ryszard Kalisz w roli piłkarza. To z naszego politycznego podwórka – natomiast świat reprezentuje wielka czwórka: Sarkozy, Putin, Merkel, Bush, mistrzowsko podpatrzona przez Darka Golika podczas na pozór niezobowiązującej pogawędki. Wystarczy spojrzeć na te fizjonomie, żeby wiedzieć, kto z kim gra i na jakich warunkach.

W dziale religia moim faworytem jest mimowolnie humorystyczna scena zarejestrowana podczas wykładu kardynała Dziwisza: zza mównicy niespodziewanie wyłania się kobieca głowa (autor Bartosz Siedlik). Ogromnie lubię też cykl Rafała Guza dotyczący szczepień psów przeciw wściekliźnie – zwierzęta są nie mniej wymowne od właścicieli.

Na kulturalnej niwie wybijają się portrety Doroty Masłowskiej w Berlinie (Bartek Sadowski), Krzysztofa Pendereckiego w zawiei śnieżnej (Piotr Nowak) i widmowa twarz Adama Woronowicza (Rafał Guz). Na koniec sport, bodaj najwdzięczniejszy temat dla fotoreportera, ale też wymagający wyjątkowego refleksu. Wykazał się nim Piotr Nowak na stadionie w Baku, kierując obiektyw na azerbejdżańskiego gracza i… gawrona. Czyżby ptak dopingował rodaków?

http://www.rp.pl/artykul/9131,369463_Kadry_mocniejsze_niz_slowa.html

sobota, 14 listopada 2009

SHARE WARSAW streaming: 21h www.ustream.tv/sharewarsaw (już jutro 15.11)


Share Warsaw
Jam audiowizualny
g 20
wstep wolny


Przyjdź i weź udział w otwartym jamie audiowizulanym SHARE! Zapraszamy wszystkich VJów i muzyków oraz tych, którzy chcieliby zobaczyć na czym polega SHARE i w przyszłości PODŁĄCZYĆ SIĘ do nas. Eksperymentalny skład muzyczny, zawiązany na chwilę splecie się w dialogu z VJ-ami i ich wizualnymi wrzutami.

SHARE to organizacja tworząca społeczność nowych mediów, wspierająca współpracę i wymianę wiedzy artystów i twórców, lokalnie i globalnie. Idea polega na samoorganizowaniu się grup na podobnych zasadach na całym świecie pod wspólnym szyldem SHARE. Korzystając ze wskazówek SHARE.global, lokalni działacze prowadzą darmowe i otwarte warsztaty w swoich społecznościach. Spotakania SHARE są streamingowane na cały świat.

Jak wziąć udział w SHARE?
Uczestnicy przynoszą swoje urządzenia i podłączają się do wspólnie zbudowanego systemu lub sprzętu. Improwizują i przedstawiają na żywo swoje audio i wizualne działania, wymieniają się doświadczeniami, spostrzeżeniami, umiejętnościami. Występ ma miejsce cyklicznie, by grupa mogła się rozwijać. SHARE koordynuje każdy event i zapewnia miejsce, projektory oraz darmowy dostęp do internetu dla wszystkich uczestników. Tak spotykają się i organizują VJe wspólnie z muzykami w różnych miejscach na świecie. Dzięki tym działaniom, środowisko VJskie może się rozwijać i przekazywać sobie wiedzę. Przyjdź i weź udział w otwartym jamie audiowizulanym.

Wszyscy chętni proszeni są o wcześniejszy kontakt z organizatorami
Weronika Lewandowska
info: www.myspace.com/sharewarsaw
zgłoszenia: weronika.m.lewandowska@gmail.com

więcej: www.myspace.com/sharewarsaw
streaming: www.ustream.tv/sharewarsaw

czwartek, 12 listopada 2009

14.11. Sobota - Mondayjazz / Justas Fresh, Tadas Quazar, vj Vytas Realtime ! ! !



godz. 22:00, wstęp 10,-

W najbliższą sobote w Powiększeniu gościć będziemy Litewskie trio
z kolektywu Mondayjazz.
Dj'e Tadas Quazar i Justas Fresh poczęstują was świeżą dawką
nowoczesnych brzmień w stylistyce modern boogaloo, hip hop, nu disco, broken beats, down tempo. Wraz z nimi wystąpi vj Vytas Realtime z wileńskiego kolektywu No Signal, który dopełni muzykę unikalną kompozycją wizualną.

Justas Fresh mimo swojego "mlodego wieku" jest juz legendą na litewskiej scenie klubowej. Jest członkiem kru dj'skiego "Boogaloo". Otwierał imprezy przed takimi znakomitościami jak: Nicola Conte, Prime Cuts, Dj Vadim, DK & Dj Food, Maxwell Implosion, James De La Cruz (The Avalanches), Mo Horizons, Fort Knox Five, DJ Format, Andy Smith (Portishead. UK), Krafty Kuts & A Skillz, Jon Kennedy.

Tadas Quazar był członkiem kultowego kolektywu dj'skiego Fresh Rice
Crew. Współpracował z wiloma lokalnymi dj'ami oraz gośćmi Mondayjazz Live, miedzy innymi: Hudson Mohawk, Dimlite, Lukid, Dorian Concept, Fulgeance, Peter Ddigital Orchestra, Souleance, Debruit, Flako, Dza.

Serdecznie zapraszamy na to niecodzienne wydarzenie!

www.mondayjazz.com

13.11. Piątek - Papa Zura vs. Daniel Drumz czyli funkowa bitwa bez skrupułów!



godz. 22:00, bilety 10,-

PAPA ZURA
dj, muzyk i kolekcjoner winyli z Lublina.
Didzejowaniem zajmuje sie od ponad 10ciu lat.
W 2000r z zalożonym przez siebie zespołem funkowym Bloo Zbir nagrał plytę "Looblin.funk".
Tworzył teź inne projekty muzyczne: np big beatowy Orientmen czy
nujazzowa grupa Plastelina - z zespołami zagrał mnóstwo koncertów w Polsce i za granicą.
Jako dj gra regularnie w najlepszych polskich klubach, wystąpił na
W 2005r. razem z przyjaciółmi - didżejami: Cpt.Sparky, Burn Reynolds i Dj Misty zalożył kolektyw didżejski Soul Service promujący w Polsce muzyke Soul i Funk.
W jego setach uslyszeć można głównie stary Funk, Soul, Gogo, Hip hop i Jazz, ale także muzykę z Południowej Ameryki, Afryki, Roots Reggae, dobre
Disco, perełki z archiwum polskich nagran i sporą dawke zdrowego humoru.

DANIEL DRUMZ
Swoją przygodę z muzyką rozpoczął w wieku 10-ciu lat od wieloletniej
nauki gry na trąbce. Wychował się na new-schoolowym hiphopie początku lat `90, co bardzo silnie wpłynęło na jego późniejszy gust jako DJ`a.
Za gramofonami od 2000 roku. 3 lata później, dzięki wywalczeniu tytułu mistrzowskiego na swoich pierwszych zawodach (wtedy jeszcze pod pseudonimem DJ Taśmy) - Vestax POPDJ 2003 - zapewnił sobie stałe miejsce wśród czołowych polskich turntablistów. Od 2004r. koncertował i nagrywał z warszawskim zespołem Grammatik, aż do rozpadu grupy cztery lata później. Cały czas koncertuje z Eldo.

Klubowe sety Daniela to mix deep funku, post-ATCQ hiphopu, afrobeatu, soulu, dancefloor jazzu i rzeczy pokrewnych - od szerokopojętych editów beatowych, przez neo-soul, kończąc na nu-jazzie, broken beacie.
Na koncie ma również wspólne koncerty z Kero One (USA), Yarah Bravo (UK) oraz Leszkiem Możdżerem.
Razem z berlińskim pianistą - Jimem Dunloopem - oraz krakowskim DJ'em Krimem tworzy kolektyw Mako Boko.

The Song Is You '09 juz niedługo!!! ...ruszyła przedsprzedaż biletów




THE SONG IS YOU ‘09

20.11.2009, Piątek
- Arturas Bumšteinas, „Five Songs”
- Red & Tonio Marinescu
- Ghédalia Tazartès

21.11.2009, Sobota
- Ergo Phizmiz
- Justin Bond
- Ergo Phizmiz & Justin Bond Improv

22.11.2009, Niedziela
- Momus
- Reinhold Friedl & Bernhard Schütz play Robert Schumann

03.12.2009, Czwartek
- Kyst
- AU


THE SONG IS YOU 09
Od Schumanna do Bumšteinasa

czyli co stało się w muzyce popularnej od XIX-wiecznych pieśni niemieckiego romantyka do XXI-wiecznych kompozycji pop-noise’owych litewskiego post-minimalisty? Albo: czym jest muzyka popularna, jeśli odsączyć ją od marketingu wielkich wytwórni i szalejących nastolatków? I jeszcze zbliżyć odrobinę do muzyki eksperymentalnej – jej form, miejsc prezentacji czy nastawienia artystów…

Arturas Bumšteinas & Mikołaj Pałosz, Hubert Zemler, XV Parówek & zespół wokalny play „Five Songs” [Litwa / Polska; elektronika, wiolonczela, perkusja, głosy]
Jeden z najbardziej utalentowanych kompozytorów muzyki współczesnej na Litwie zdekonstruował kilka piosenek wprowadzając je w świat medytacyjno-noise’owej współczesnej kompozycji. Albo raczej wyprowadzając muzykę współczesną na grząskie pole ekstatycznego popu. Kompozycja na elektronikę, wiolonczelę, perkusję i pięcioosobowy zespół wokalny związany ze Spotkaniami Wokalnymi Gębofon.

Ghédalia Tazartès [Francja; głos, taśmy]
„Język, w którym śpiewam stworzyłem sam. Moi rodzice mówili między sobą po hiszpańsku więc musiałem wymyślić coś, czego i oni by nie rozumieli”. Jedna z bardziej tajemniczych postaci muzyki eksperymentalnej rozwijanej poza jakimikolwiek nurtami. Tworzący od ponad trzydziestu lat, nagrywający raz na kilka, niemal poza obiegiem rynkowym. Mówi się czasem, że jest to żydowski blues zrodzony z hiszpańskich rodziców mieszkających w Paryżu. Słowem – mistyczne pieśni na głos i taśmy.

Red & Tonio Marinescu
[Francja; głos, gitara, perkusja]
Blues prosto z delty Missisipi. A konkretnie z Lille, pod granicą z Belgią. Red i Marinescu od lat pozostają wierni swej pierwszej pasji, nawet jeśli na ich techniki instrumentalne większy wpływ miała wieloletnia współpraca z Noëlem Akchoté i słuchanie perkusistów Toma Waitsa. Ten blues tonie w szumach, zgrzytach i francuskim akcencie niepodrabialnego głosu Reda.

Ergo Phizmiz [Anglia; wszystko]
Zwariowany i niezwykle błyskotliwy multiinstrumentalista interesujący się w tej samej mierze plądrofonią, co muzyką klasyczną. Tak samo dobrze radzi sobie z każdym instrumentem, jak z jego tanią imitacją dla dzieci. Wszystko, co ma pod ręką może złożyć się na sztukę radiową, instalację dźwiękową czy koncert popowy.

Justin Bond [USA; głos, fortepian]
Justin Bond!! Kultowa postać nowojorskiej bohemy. Sam uważa się za kabareciarza, co nie przeszkadza mu nagrywać eksperymentalne płyty z Otomo Yoshihide i Bobem Ostertagiem. Śpiewa dla tysięcy ludzi w Carnegie Hall i dla kilkunastu w Joe’s Pub. Jeszcze do niedawna był żeńską połową słynnego Kiki & Herb dowodząc, iż pojęcia drag queen / drag kings czy trans-gender są często zbyt wąskie; obecnie koncertuje z inną zjawiskową „kabaretką”, Our Lady J. Bohater finałowej sceny filmu „Shortbus”, w którym zagrał sam siebie. Czyli kogo?

Momus [Anglia / Niemcy; głos, iPod]
Co się dzieje z kimś, kto jest bardziej popowy niż Prince, ale nigdy nie chciał podpisać lukratywnego kontraktu z wielką wytwórnią a jego piosenki nie figurują na żadnym Top 10? Śpiewa swoje wodewile w obskurnych klubach z muzyką eksperymentalną… I zostaje sam – na scenie wyłącznie z playbackiem z iPoda.

Reinhold Friedl & Bernhard Schütz play Robert Schumann [Niemcy; fortepian, głos]
Romantyczna miłość w piosenkach Schumanna, ale bez zakłamanej ckliwości głosu wokalisty; w zamian szeptana i krzyczana przez prawdziwego bohatera narracji niemieckiego kompozytora. W wykonaniu wybitnego aktora teatralnego Bernharda Schütza oraz założyciela zespołu Zeitkratzer, znakomitego pianistę specjalizującego się w wykonawstwie muzyki współczesnej, Reinholda Friedla.

Kyst [Polska; wokal, gitara, bas, perkusja]
Muzyka Kyst łączy eksperyment ze słodkimi melodiami, jest jednocześnie zwiewna i nostalgiczna. Jej kameralna wrażliwość, namacalna tęsknota za harmonią i tajemnicza aura sprawiają że Kyst to jeden z najbardziej obiecujących projektów młodej polskiej sceny muzycznej.

AU [USA; wszystko]
Au to projekt fenomenalnego amerykańskiego multinstrumentalisty Luke'a Wylanda i perkusisty Dana Valatki (znanego z Jackie-O Motherfucker), lecz nierzadko rozrasta się do kilkunastoosobowego składu z towarzyszeniem chóru. Muzyka zespołu łączy w sobie freak-folk i formalne eksperymenty w stylu Briana Eno, współczesną amerykańską muzykę poważną i pop.

Pomysł: Michał Libera & Michał Borkiewicz
Miejsce: Powiększenie
Czas: 20.00
Bilety: 25 zł za wieczór lub 50 zł karnet
Kontakt: michal.libera@gmail.com, 507 107 759 oraz michal.borkiewicz@gmail.com, 508 316 976
Organizacja: Stowarzyszenie Plan B.
Promocja: Monika Zarzycka
Wydarzenie realizowane jest dzięki wsparciu Urzędu Miasta St. Warszawa
Więcej: patakaind.blogspot.com oraz klubpowiekszenie.blogspot.com

wtorek, 10 listopada 2009

10.11 Wtorek (przed Dniem Niepodleglości) - aFRYKASY / Mamadou Diouf, Grajek Krawiec, Senhor Efebo (conga, pandeiro)



afrobeat, muzyka etniczna, reggae, frykasy
godz. 21:00, wstęp 5 pln

Mamadou Diouf
wokalista pochodzący z Senegalu i mieszkający w Polsce,
śpiewa w języku wolof, po polsku i francusku ,
współtwórca portalu www.afryka.org.

Mamadou nagrywał miedzy innymi:
African snow, pierwszy album Mamadou nagrany z Orkietrą Kiniora. (1993)
Fakira - Kinior & Mamadou , Box Music 2007.
W latach 1995-2000 Mamadou Diouf współpracował jako wokalista z legendarnym już zespołem Voo Voo i nagrał: Zapłacono (1994), Rapatapa- to - ja (1995).
Od końca lat 90tych Mamadou jest wokalistą zespołu Tam Tam Project. Zespół wydał dwie płyty: Tam Tam Project (2001) i Sunu music (2005).
Wspólnie z rodakami Mohamed M'Bow oraz gitarzystą Pako Sarr założył senegalskie trio Djolof-Man.
W duecie z Pako napisał muzykę do programu TV Polonia "Boso przez świat" w roku 2007.
Mamadou zaśpiewał też w duecie z Anną Marią Jopek na płytach: Ale jestem -(1997) i Jasnosłyszenie -(1999).
Propaguje od wielu lat afrykańskie kultury w polskich mediach: Jazz Radio (2002-2008), "Machina", obecnie Radio PIN.
Mamadou jest także korespondentem portalu Kontynent Warszawa - informującego o różnorodnych przejawach wielokulturowości w Warszawie.

Senhor Efebo
Kongi, perkusjonalia, pandeiro.
Szaleniec rytmiczny, pochłoniety bez granic w zgłębianiu kunsztu gry na kongach i instrumentach perkusyjnych.
Od 2003 roku związany z grupą pekusyjną Sambasim.
Współpracował z takimi zespołami jak Joao Nascimento e Banda, Azas,Ritmodelia,Micanga,Sambal.

Grajek Krawiec,
dj, promotor, happener, trwale zwiazany z klubem Powiększenie

Klub Filmowy Powiększenie: Nienawiść/La Haine, reż. Mathieu Kassovitz


10.11
Klub Filmowy Powiększenie.
Dekalog dziś – cykl I: Przetrwać w mieście
Nienawiść/La Haine, reż. Mathieu Kassovitz, Francja 1995, 95’
Prelekcja/Film/dyskusja
g 19
wstęp wolny
Po seansie zapraszamy widzów do zabrania głosu w dyskusji.
Wstęp i prowadzenie dyskusji: filmoznawca i krytyk filmowy Wojtek Kałużyński


Klub Filmowy Powiększenie, rozpoczynający działalność w klubie Powiększenie, otwieramy głównie dla młodych widzów: licealistów i studentów, ale też dla dotychczasowych bywalców klubu i nowych odbiorców. Chcemy, by spotkania Klubu inspirowały do żywej debaty na temat problemów współczesności i wartości ważnych w dzisiejszej rzeczywistości – stąd hasło „Dekalog dziś”.
Dekalog dziś I: Przetrwać w mieście

Miasto jest jedną z najbardziej „filmowych” scenerii, a w wielu dziełach funkcjonuje nie tylko jako tło wydarzeń, lecz swoiste środowisko wywołujące określone postawy, szczególny rodzaj znaczącej przestrzeni, a nawet metafora całej współczesności, prowokując do pytań dotyczących takich problemów jak przemoc, anonimowość, zanik więzi wspólnotowych i pojawianie się więzi nowych, przemiany stylów i form komunikowania się.
Proponujemy zatem cykl filmów, które charakteryzują się istotnymi wartościami artystycznymi, a jednocześnie przedstawiają przestrzeń miasta jako przestrzeń codziennych wyborów etycznych i relacji społecznych.
Projekcje filmów będą poprzedzone krótkim wstępem, a po seansie zapraszamy wszystkich do dyskusji na temat wartości i postaw przedstawionych w filmie.

Nienawiść/La Haine, reż. Mathieu Kassovitz, Francja 1995, 95’. Występują m.in.: Vincent Cassel, Hubert Kounde, Said Taghmaoui. Film otrzymał liczne nagrody, m.in.: Złotą Palmę w Cannes za reżyserię, Europejską Nagrodę Felix za najlepszy debiut oraz Cezara za najlepszy francuski film roku.
Reżyser Mathieu Kassovitz przedstawia relacje pomiędzy mniejszościami etnicznymi zamieszkującymi paryskie blokowiska. Inspirowany autentycznymi wydarzeniami film ukazuje 24 godziny z życia trójki przyjaciół: Żyda Vinza, Afrykańczyka Huberta i Araba Saida. W efekcie zamieszek na tle rasowym, Abdel, ich arabski kolega zostaje brutalnie pobity przez policję. Bohaterowie postanawiają się zemścić...

Wydarzenie zrealizowano dzięki wsparciu Urzędu Miasta St. Warszawy,
we współpracy ze Stowarzyszeniem Plan B, Klubem Powiększenie.
Materiały filmowe udostępnione m.innymi dzięki uprzejmości Filmoteki Narodowej.
Patroni medialni: TVP Kultura, Radio Pin.
Opracowanie merytoryczne programu: dr Iwona Kurz z Instytutu Kultury Polskiej UW.
Koordynator projektu: Monika Zarzycka.